Illustrateur freelance : comment ce professionnel de l’image travaille au service de votre marque ?

L’illustrateur indépendant est un artiste à l’univers personnel et aux compétences artistiques variés. Il met ce savoir-faire pour servir au mieux la presse, les entreprises et les marques.

Un illustrateur freelance c’est quoi ?

C’est avant tout un passionné de l’image. Un passionné de l’image qui a choisi l’indépendance pour proposer son savoir-faire. Je m’appelle Aloïs Marignane, je suis illustrateur parisien depuis 2019 et je travaille actuellement pour l’illustration jeunesse, la publicité et les marques.

Les acteurs de l’industrie de l’image comme les agences de communication, les agences de publicité, les maisons d’édition, les directeurs artistiques travaillent régulièrement en collaboration avec des profils comme le mien.

Et cela pour deux raisons principales. La première c’est que les institutions artistiques et les créateurs de l’industrie visuelle répondent à des commandes variées et ne sont pas nécessairement spécialisés en illustration. Ils n’ont donc pas la capacité d’avoir une équipe d’illustration interne en permanence. Faire appel à un professionnel de l’illustration pour des opérations ponctuelles est la formule idéale pour eux.

↘︎ J’ai par exemple répondu à une demande de Télérama pour l’illustration d’un article de presse en tant que dessinateur presse ou Véolia pour la création d’une campagne internationale. Ils n’ont pas d’illustrateur en interne.

La deuxième raison, qui est sans doute encore plus importante que la première c’est qu’en tant qu’innovateurs créatifs, ils ont besoin d’un renouvellement constant, de fraîcheur et d’un haut niveau d’exécution de la part de leurs artistes. Pour cela, ils ont tout intérêt à se constituer un maillage de relations avec des créatifs compétents et impliqués. Ils pourront ainsi répondre avec rapidité et pertinence, couvrir tous les sujets possibles sans perdre en originalité. C’est pourquoi l’illustrateur indépendant arrive à point pour remplir cette mission. Et c’est pourquoi il ne peut compter sur un seul client et doit lui aussi tisser son réseau avec des Directeurs Artistiques, Designer Graphiques, Maquetiste en diversifiant ses missions.

↘︎ Dans mon cas, j’ai par exemple travaillé pour des clients aussi variés qu’un fabricant de fromage, un cabinet d’avocat, un grand média, un chocolatier ou une entreprise du CAC 40.

À la fois donc par incapacité d’avoir une équipe d’artiste interne et par nécessité d’offrir une créativité toujours renouvelée, les marques peuvent compter sur les dessinateurs indépendants pour intervenir sur ce périmètre quand cela est nécessaire. Maintenant, il faut réussir à trouver l’artiste qui correspond à votre brief de départ.

Aloïs Marignane

PORTFOLIO

Comment travailler avec un illustrateur indépendant ?

Le meilleur illustrateur sera toujours celui qui correspond à votre brief et avec qui vous êtes suffisamment en confiance pour lui donner carte blanche. Les collaborations les plus réussies sont celles où le brief a été assez clair pour que l’entreprise soit sûre d’aller dans la direction souhaitée et suffisamment libre pour que l’artiste puisse donner le meilleur de lui-même.

Faisant appel à un dessinateur indépendant, vous confiez votre cahier des charges à un prestataire bien particulier. Il est à la fois entrepreneur dans le sens où vous lui confiez une mission pour qu’il réponde à un besoin comme vous pourriez le faire avec un imprimeur, un logisticien ou un service digital. Vous attendez de sa part, de la fiabilité, la compréhension de votre univers de marque, un respect des délais de livraison et une exécution parfaite. Votre brief est pour lui le meilleur guide pour répondre avec succès à vos attentes sans sortir du sujet.

Pour autant, ce n’est pas un prestataire comme les autres dans le sens où vous faites appel plus particulièrement à un artiste. Vous avez en tête un besoin. Mais la meilleure réponse à ce besoin ne relève pas tant de l’exécution d’une liste de tâches qu’à la bonne interprétation d’une vision que vous n’arrivez pas encore à traduire en image. L’artiste doit avoir le tact et la finesse pour lire entre les lignes de votre brief et vos exemples l’horizon que vous essayez de définir. Pour cela le brief sera aussi très utile dans la mesure où les lignes seront suffisamment larges pour appeler l’imagination de l’artiste qui va traduire votre problème en une réponse à la fois unique et pertinente.

C’est à ce moment précis de la collaboration, que les enjeux sont passionnants et importants. C’est une sorte de valse à deux où l’expertise des deux protagonistes et la confiance mutuelle qu’ils s’accordent permettent à la magie d’opérer : l’entreprise de passer la balle en insufflant une vision et le dessinateur réceptionner la balle et traduire cette vision en une image percutante. Quand la collaboration atteint cette harmonie, il n’y a plus de frein pour créer les plus belles campagnes, les plus impactantes couvertures et des livres jeunesse d’exception.

↘︎ D’expérience et pour en avoir parlé avec pas mal d’autres artistes, on arrive à reconnaître à l’œil pour peu qu’on connaisse un peu le travail de l’artiste si cet équilibre a été trouvé et si la crème a pu prendre. C’est toujours émouvant quand ça matche !

La Newsletter

Ta boîte mail
va prendre
des couleurs.

Nous n'avons pas pu confirmer votre inscription.
Votre inscription est confirmée. Vous allez recevoir un mail pour la finaliser.

Découvrir le Portfolio

L’élément clé pour comprendre le travail d’un illustrateur c’est bien évidemment son Portfolio, qu’on appelle aussi Book. C’est en quelque sorte sa carte de visite.

Le Portfolio est la galerie où se concentrent les récentes créations de l’artiste. Sous la forme d’un dossier papier, d’un site web ou d’un feed Instagram, cette sélection d’œuvres permet aux Directeurs Artistiques et curateurs de talents d’identifier l’univers artistiques et la patte graphique d’un auteur. On parle aussi souvent d’écriture graphique pour parler cette sensibilité particulière traduite dans le dessin.

↘︎ Dans mon cas, mon site internet est le meilleur lieu pour vous présenter mon travail. Je dessine essentiellement à la gouache extra-fine en recherchant des compositions synthétiques, détaillées et vivantes.

Si mon travail vous plait et que vous voulez que nous travaillons ensemble, le plus simple est de m’envoyer un petit mail avec les premières lignes de votre projet à [email protected]

Quel tarif pour un illustrateur freelance ?

La tarif d’un illustrateur est parfois fixé avec un taux jour/homme. Mais la plupart du temps, le tarif de l’illustrateur dépend du territoire d’exploitation de l’oeuvre, de la durée d’exploitation, des supports de diffusion de l’oeuvre et de la notoriété de l’artiste. Si vous souhaitez connaître les tarifs pour une collaboration, laissez-moi un petit message à [email protected].

Où trouver un illustrateur freelance ?

Pour trouver un illustrateur adapté à votre projet la meilleure solution est de vous faire conseiller par des Directeurs Artistiques, des agences d’illustrateurs des currateurs de talents ou d’aller vous-même à la recherche de votre perle rare sur Instagram, Behance, Pinterest ou sur les sites web de vos illustrateurs préférés.

Quelle plateforme d’illustrateur freelance ?

Il existe des plateformes pour trouver des illustrateurs comme Ultra-book, les-illustrateurs.com graphiste.com, freelance.com mais la meilleure solution pour trouver votre artiste reste de flanner sur les réseaux sociaux, les festivals d’illustration, les marchés d’art, les vernissages…

Comment devenir illustrateur freelance ?

Pour devenir illustrateur ou illustratrice freelance le plus simple reste de faire une école d’art même si celle si n’est pas obligatoire. Elle aura néanmoins le mérite de vous obliger à pratiquer votre art quotidiennement. Ne comptez pas trop non plus sur elle pour vous insérer professionnellement et n’attendez-pas pour créer votre Portfolio.

Quel statut choisir pour être illustrateur freelance ?

Pour être illustrateur freelance, le statut artiste-auteur reste le plus adapté car il offre une bonne couverture sociale en début d’activité contrairement au statut micro-entreprise. Mais il permet surtout de facturer des droits d’auteur et protéger la paternité artistique de toutes ses créations.

Je suis Aloïs Marignane, artiste illustrateur français.

Ta boîte mail
va prendre des couleurs !

Si vous rencontrez des dificultés, écrivez-moi à [email protected]
Vous allez recevoir un mail pour finaliser votre inscription.